洪武瓷：史上最霸气的瓷器，与“元瓷”的渊源颇深！
产的最高水平。明洪武时期是元明之际景德镇制瓷业大发展过程中一个承前启后的重要历史阶段。
洪武瓷不但开明清两代官窑瓷器之先河，也为景德镇发展成为全国的中心窑厂奠定了基础。
独具一格的明代洪武官窑瓷器
—与“元瓷”的渊源颇深—
洪武的造型传承元代的遗风，与元代非常接近，特别是民窑。
朝代更迭，手工艺者上承下行，依然存在一种传承关系，不会突然之间断裂。之后才慢慢发生改变
，开始形成了洪武自己的时代风格......
清《景德镇陶录》中描绘的景德镇制瓷场景
明太祖朱元璋年号洪武 (公元1368一1398年)，在位三十一年。
任何一个王朝的更替，只能说明是政治上的变化，作为陶瓷风格还应有一个过渡时期。
明太祖 朱元璋（像）
从发现的洪武青花瓷实物来看，洪武青花与元代青花之间，具有密切的渊源关系。
以碗来说，从碗的腹部开始到碗底，下面胎质很厚，圈足外撇，足端平切，足墙比较厚啊，内墙直立，当中有小乳突。
器型以墩式碗或折腰盘、折腰碗为多，大都沿袭元未旧制。青花色泽偏灰，胎体厚重；图案装饰线条粗疏豪放，改变了元代层次多。
花纹满的风格，趋向多留白；扁菊花纹使用较多，葫芦叶的绘画却不如元代规矩。
折枝菊花
折枝牡丹纹
缠枝牡丹
洪武瓷器的特征
瓷器的造型，从一个大的时代脉络来看，唐丰、宋秀、元墩、明肥、清秀。明洪武时期一般为大件器物，有罐、大盘、棱口盘碗、玉壶春瓶、执壶、盏托等。
元代的敦厚到了明洪武时期，依然有这种延续现象。
明洪武 釉里红折枝牡丹纹花口盘北京故宫博物院藏
釉面特征：釉面呈青白色，为元、明两代瓷的共同点，只是青白程度略有差异。
图案纹饰特征：明代早期纹饰，大多简练流畅，豪放生动。洪武时，官窑与民窑发现程度不一。
胎釉：洪武青花瓷的胎体比较厚重，但比元代同类产品薄，呈现白色或者灰白色。因为瓷土淘洗的粗细不同，胎质也有粗有细。
明洪武 青花云龙纹“春寿”瓶 上海博物馆藏
明洪武 青花缠枝莲玉壶春瓶 台北故宫博物院馆藏
器足：常见的有圆滑行厚底足，高足，里裹壁斜削外倾斜式圈足等。
另外，民窑青花碗一类，则底无釉，圈足深高，有的挖足过肩，残留有削痕及同心圆跳刀痕。
—向左滑动查看更多—
青花用料：洪武时期用国产青花料较多，少部分是元代留下的进口青花料。因此，洪武青花发色多灰暗，少数为黑褐色，这是由于
底釉厚浊泛青所致。
器物风格有着由元至明过渡阶段的时代特点。
景德镇珠山御窑遗址出土的洪武官窑青花大盘
洪武釉里红瓷器
—有着朱元璋的“红色情节”一
单从青花的发色和画工来讲，洪武青花似乎不及元青花的色正和画工精美。但是它比元青花瓷有了厚朴感和古拙美。这也是洪武帝
刻意追求的一种与元朝极为不同的效果。
明洪武 青花缠枝菊纹碗(正面) 大英博物馆藏
明洪武 青花缠枝菊纹碗(内部) 大英博物馆藏
但是釉里红的表现超过了元代釉里红，甚至大大提升了。
红色更能表现汉民族的意志和决心，红色也是朱色，那时的釉里红为皇家独享，所以洪武明朝的的釉里红个个都是宝。
明洪武 釉里红四季花卉纹石榴尊
北京故宫博物院馆藏
明洪武 釉里红缠枝牡丹纹执壶
北京故宫博物院馆藏
它是以铜为着色剂，在白胎上直接绘制各种图案纹饰，在上面施一层釉，铜在高温还原焰中发出了红色，所以名叫“釉里红”。
釉里红系用铜红料在瓷胎上绘画，施透明釉后在高温中一次烧成。
釉里釉里红瓷器是洪武瓷器的主要品种，包括器形较大的陈设用瓷，以及圆器类的生活用瓷。陈设所用的釉里红常见器型有大罐、
大盘、梅瓶、玉壶春瓶、玉壶春执壶、军持等。
然而青花瓷器自元代至今，历经三个王朝却从没有间断过，而釉里红却因种种原因不断停烧。由于釉里红烧制的难度较大，呈色不
稳定，烧成的几率非常低，因此现存的釉里红瓷器数量较少。
也正是因为釉里红瓷器的稀缺性，成就了它在中国陶瓷史上的特殊地位。
历史上，元代、明初和清康雍乾是釉里红瓷器烧造的三个重要时期，而最珍贵的釉里红瓷器却烧造于明代洪武时期。
明洪武 釉里红松竹梅纹玉壶春瓶北京故宫博物院藏
EN如果没有明洪武瓷的大胆创新，也不会有永宣瓷的高峰期，更没有成化瓷的特有风貌。洪武瓷起到了很好的承上启下的桥梁作
用，它在古陶瓷史上的历史地位是不容抹杀的。
