装裱大师告诉你字画造假潜规则

假字画自古有之，某种程度上，“假”从灰色层面反映了艺术市场的经脉气象，推动了艺术市场的发展。

“水”深已是业内公知：半公开的秘密、点到即止的“默契”······成了这个古老行当的隐秘趣味。

然而再精巧的造假技艺终有被曝光的一天，为假者，定有破绽和痕迹。在这个特殊的日子里，我们与读者分享这位资深装裱修复师的经验之谈，希望对书画、收藏爱好者有所帮助。

不要用耳朵去买画

装裱修复师白旭光有着40多年行业经历，与近现代著名艺术大家的字画真迹有过亲密接触，亲手修复了周臣、仇英、张大千、张善孖、黄宾虹、周抡园等名家精品。

年轻时的白旭光曾在一幅画上看到一方章：特健药。当时他不明白，字画是养眼睛的，怎么能当药吃呢？

“那个时候年轻不理解，对病痛没有感受，四十不惑以后，身体出了问题，才了解这三个字的意义。”白旭光说。

“对一个人来说，心态是第一位的，心态正，可以少得很多疾病，而最好的保健品，对某些人来说，就是字画。我对很多买字画的人说过，不懂不要紧，但不要用耳朵去买画（听别人说）。真正的好字画，它能让你安静。这是唯一的标准。”

白旭光曾经得到一幅辜培源的书法，“拿在手上一看，马上能让你静下来。当时是上世纪90年代，人家开口1000元，我二话不说立马拿下。这种好东西，就不要管那么多了。一味按名气买东西，一是假画太多，二是你无法鉴别，这一行，有很多‘潜规则’”。

岁月的痕迹没法做假

作为资深的装裱师，白旭光和他的学生们要知晓作假的办法，“晓得的目的很简单，我们要修复，修复要‘修旧如旧’，要做旧。”白旭光谨慎地说，古书画造假的那帮人一般都是流水作业。“模仿字的人只模仿几个人的字，另外几个人仿画，比如石涛这一路，张大千这一路的等等，一套人马，各画各的。”

上图为宋朝马远伪作

2006年11月在上海某拍卖行拍卖成交价36.3万元人民币

就纸张来说，老画的纸张颜色更黄。造假者爱用的做旧方法是烟熏、茶浸，用从茅草棚的屋檐滴下来的水染出来的纸颜色很逼真，造假的现在还在用这个办法。

还有一种“青杠碗”的染纸法，用青杠树的果实泡水，一般两个礼拜后，颜色就泡出来了。

上图为宋朝马远真迹《对月图》台北“故宫博物院”藏

但真正的老纸表面有一层包浆，那是岁月的痕迹，没办法做假。“做旧的办法没有创新，它没办法创新。各个朝代都有造假的，其实民国时期出了一大批仿名家的作品，到现在仍有一定的艺术价值。”

上图为陆俨少伪作

上图为陆俨少真迹《高江急峡》

出版于香港人民美术出版社1995年版的《陆俨少书画精品集》

墨也是关键。造假需要用古画老墨，修复也是，需要在十余种墨中找到对应的墨。“修复要对这方面有深入研究，光是墨都有好多种，我们这里各种墨都要有，画家具备的我们要有，画家不具备的我们也要有。”

白旭光说，“我带徒弟的时候，告诉他们，做事情最重要的是做人，要走正路。我们这一行很特殊，过手的动辄价值几十上百万。我们在做、在看、在研究，但不能动心。这是规矩，也是职业道德。”

如何鉴别古书画作假

古旧字画的作假一般是做套、挖款，第三就是揭裱的猫腻。做套就是造假者将以前装裱的老材料收集起来，用作伪作的装裱材料。

前年白旭光遇到一件张大千的真画，被人割了款识后补了一个印章。割款补章也是作假的一种手段：真画加假款，假画加真款，相当于一张画变两张。

还有一种方式，是把近似的画，款识一裁，另外加伪作。比如晏济元某些画风和张大千近似的画，就被造假者裁掉款识，变成张大千的款。

揭裱的时候利用宣纸的特性把它揭成两层，变成两张，表面一张正常，下面一张墨色更淡，找当时的老墨添笔作假，是所谓揭裱的猫腻。

上图为绢本花鸟伪作

上图为宋徽宗真迹 《腊梅山禽图》

白旭光曾经带着学生去看了一场拍卖的预展，里面有一张明代的绢本画，“画得很好，标价很高。”

然而中国字画，因着地域不同，北方干燥，清代很多画，如今拿出来还比较完好；而南方藏的画，大多都有霉斑。中国字画要求保存的时间很长，传承流转过程中不可能不揭裱不修复。

“明代的画到现在，中途应该修复过，而且不止一次。”白旭光后来看到一件马骀的画，突然想到了预展那幅明代作品的破绽，“我找人马上又回去看，找虫洞，细小点——作为绢本作品，历经岁月沉浮，不可能没有修复（揭裱）过，破损处和其他部位如果是一个整体，那肯定是复制件。比如我做的仇英作品的修复，补的地方的痕迹是无法掩盖的。”

总结

“有些假画虽然很逼真，但都有破绽，只要细心就能识别。造假之人也是随行就市，跟着高价艺术家走，谁卖得好，卖得高，假的就出来了，这个不难理解。”

白旭光还说，收藏者买了假画，就当是交学费；而在众多假画里选到真画，则是种荣幸。藏家们也在不停的“淘画”过程中对自己的藏品进行“洗牌”。

你在艺术品市场有过什么特别的经历吗？对于“假货”有什么鉴别经验？欢迎在下方评论区与大家共享。