故宫的珐琅彩瓷——乾隆的盛世浮华
在康熙和雍正的治理下，清代的中国国力强盛，给乾隆留下了一副好牌，可惜由于他晚年的偏执和奢靡，让清朝的国运极盛而衰，很大程度上落后于西方国家。也是由于他的这种性格，让奢华的珐琅彩瓷工艺上升到了浮华的程度。
【珐琅彩双环瓶】
珐琅彩双环瓶，清乾隆，高14.1厘米，口径5.5厘米，足径6.4厘米。瓶仿汉代铜壶式样，敞口、短颈、溜肩、鼓腹、圈足，肩部饰金彩象首衔环铺首。瓶内壁及圈足内施松石绿釉，外壁通体以金彩锦纹为地，上绘各色变形宝相花，从口沿至圈足以五道金彩弦纹相隔，愈显富贵华丽。外底署黑色珐琅彩篆书“乾隆年制”四字双行款。乾隆晚期的珐琅彩多以百花图案为地，并在色地上以轧道工艺装饰出各种图案，继而采用仿鎏金效果的装饰技法，风格繁缛华丽，精美异常。其图案装饰一改雍正时期珐琅彩所表现的清秀风格，和同时期的粉彩瓷器在装饰艺术方面基本类同。故宫博物院
乾隆很重视建筑艺术的发展，在北京及周边扩修、兴建皇家宫殿和园林，比如皇宫的宁寿宫及其花园、天坛祈年殿（换成蓝色琉璃瓦）、清漪园（颐和园）、圆明园三园、静宜园(香山)、静明园(玉泉山)、避暑山庄暨外八庙和木兰围场等。乾隆时期的珐琅彩瓷风格在很大程度上受西方洛可可建筑风格影响。
【珐琅彩缠枝花卉蒜头瓶】 珐琅彩缠枝花卉蒜头瓶，清乾隆，高18厘米，口径2.6厘米，足径5.5厘米。瓶口呈蒜头状、长颈、溜肩、硕腹、圈足。瓶内壁及圈足内施绿釉。通体以金彩绘锦纹为地，其上以珐琅彩绘各式缠枝花卉，色彩艳丽。口、足、颈部饰以多道金彩，愈显金碧辉煌，华贵典雅。外底双方框内署蓝料彩篆书“乾隆年制”印章款。
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作为“千古第一玩人”，乾隆十分重视康熙、雍正遗留下来的珐琅彩瓷。雍正是派弟弟专门监管珐琅彩的制作，乾隆则是在乾清宫建立了珐琅彩瓷的专库，并且为每一件作品都制作了独立的楠木匣钵，还诏令翰林院的翰林们为这批珍宝真理编目，可以说乾隆把雍正的“珐琅厂”升级为“珐琅公司”了。
有档案记载：乾隆六年正月初八日，太监于丙森来说：“太监高玉等交瓷胎珐琅红地锦上添花五寸碟一对。传旨：着配匣入乾清宫珐琅器库内，钦此。”
乾隆时期的珐琅彩瓷的数量很多，比康熙和雍正时期的加起来都多，这跟他任期长，财力厚有很大关系。造型的品种也丰富了很多，光是瓶子类就有蒜头瓶、双联瓶、葫芦瓶、双耳瓶、纸锤瓶等，其他像茶壶、酒壶、方盒、盖碗、圆盘、碗、碟的种类也多了不少。
这个时期的珐琅作内群英荟萃、人才济济，像余省（专工鸟虫类工笔）、张延彦（专工人物建筑类工笔）、金延标（专工花卉类工笔）等，这使得乾隆时期珐琅彩瓷画面华丽多样。
乾隆的珐琅彩瓷纹饰丰富，有明显的特点：
（1）在雍正的诗书画题材上加以改进，加入了山石、花鸟、人物、楼阁等元素，更加偏好用开光（开窗）的形式来表达主题。
有一件豆青地开光山水诗句纹瓶，它用多种色调的珐琅料与粉彩料绘制纹饰，画面丰富、层次感强，构图设计也称得上是别处心裁。在装饰工艺上它集彩绘、描金、轧道、凸印、开光等多种工艺于一身，是乾隆时期珐琅彩奢华风格的代表作之一。
【珐琅彩开光山水诗句瓶】 珐琅彩开光山水诗句瓶，清乾隆，高26厘米，口径12.1厘米，足径12.1厘米。瓶莲花口、束颈、溜肩、圆腹、足微外撇。口内施松石绿釉。通体有多层装饰：颈及胫部为蕉叶纹、如意头、夔龙等凸印彩饰，腹部以豆青釉加金色乳钉纹为地，有四开光，内绘景州开福寺塔和周围的山景及墨彩隶书乾隆御制诗。其中一首名《河间道中》：“问风略悉农桑候，览古欣过礼乐邦。毛氏诠诗真诣独，献王得士果无双。韶开邨店春光霭，雪化溪桥野水淙。忆我书斋订经义，几多景仰在明窗。”钤“乾隆宸翰”、“惟精惟一”两方朱文篆书印。瓶底部青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。
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（2）婴戏人物纹饰大量出现。
有一件婴戏纹双连瓶（又称合欢瓶，是乾隆时期流行的器型），在瓶腹部白地上绘制两组婴戏纹：一组是四婴戏三羊图，另一组是九子嬉戏图。这两幅婴戏图底来自宫廷画家金延标，人物神态逼真、生动活泼。
【珐琅彩婴戏纹双连瓶】 珐琅彩婴戏纹双连瓶，清乾隆，通高21.4厘米，口径9—5.2厘米，足径10—6厘米。瓶呈双连式、洗口、溜肩、肩以下收敛、近足处微外撇。瓶附双联盖，盖钮涂金彩，盖面用蓝、红、黄彩描绘垂叶纹。口、足均以淡绿彩描绘折枝菊纹。肩、圈足外墙皆以胭脂红地璎珞纹、磬纹装饰。腹部绘主题纹饰婴戏图，一面为四婴、三羊，寓意“三阳开泰”；另一面为九子嬉戏，其中一小童怀抱宝瓶，瓶中飞出五只红色蝙蝠，寓意“福在眼前”。外底署青花篆书“大清乾隆年制”六字横款。此瓶色彩温馨，装饰题材吉祥喜庆，尤其是幼童的刻画煞是可爱。
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还有一件黄地花卉开光婴戏纹瓶，用各种色料通体绘制缠枝花卉，黄地有三面开光内绘制婴戏图，分别寓意“竹报平安”、“吉庆有余”、“官带流长”。这种色地通体彩绘，有明显铜胎画珐琅的效果。
【黄地珐琅彩开光婴戏纹瓶】 黄地珐琅彩开光婴戏纹瓶，高16.1厘米，口径3.4厘米，足径4.5厘米。瓶直口、短颈、溜肩、圆腹、腹下收敛、瘦底、圈足。通体以黄地珐琅彩装饰。颈部和足上各绘焦叶纹一周。腹部三面开光，内绘婴戏图，开光间隔处绘花卉纹。足内绿地蓝料彩篆书“乾隆年制”四字款。此瓶造型精巧，纹饰层次清晰，画工精细，色彩搭配自然和谐，画面阴阳向背的效果突出，富有立体感。此器无论胎质、造型、釉色均极佳，堪称乾隆时期的瓷器精品。
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（3） 乾隆时期珐琅彩瓷中，还出现一类临摹西洋人物和景色的纹饰。它的绘画技法和传统中国画明显不同，画面中出现了用柔滑的笔法表达事物的光影明暗、建筑物的绘制具有明显的焦点透视关系等，这些都是将西洋画技法融入到珐琅彩瓷绘制中的结果。
有一件黄地小葫芦瓶，上部的椭圆形开光内绘制西洋景色，下部海棠式开光内绘制西洋妇女和婴儿。这件珐琅彩从图案到题材都是西洋风格，是乾隆珐琅彩瓷受西洋画风影响的代表作。
【乾隆款黄地珐琅彩西洋人物图绶耳葫芦瓶】 乾隆款黄地珐琅彩西洋人物图绶耳葫芦瓶，清乾隆，高10厘米，口径0.6厘米，足径2.8×2.1厘米。瓶呈葫芦形，长方形足，瓶身两侧置绶带状耳。通体施黄釉，以珐琅彩满绘勾莲纹。瓶身两侧上下饰开光，上部椭圆形开光内以胭脂彩绘山水楼阁图，下部海棠形开光内绘西洋母子图。足内施白釉，外底署蓝料彩楷体“乾隆年制”四字双行款。 此瓶纹样描绘细腻，尤其是开光内的西洋女子衣着华丽，因采用了西洋画的明暗透视技法而具有立体效果。葫芦形的瓶体和山水图案则体现了中国传统的文化意味。东西文化的交融在这件器物上达到了和谐的统一。
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（4）乾隆的珐琅彩瓷中，还有一类非常特殊的方法，叫做“轧道”。这是用针一类的工具在还未烧制的色地上刻划，构成一种十分华丽的锦地花卉纹饰，被称作“锦上添花”。
有一件蓝紫地花卉双联瓶，通体采用轧道工艺，并在上面用黄、白、绿、红等色料绘制缠枝莲纹饰。这件双联瓶造型优美，绘画细腻，有铜胎画珐琅的效果。
【乾隆款胭脂红蓝地轧道珐琅彩折枝花纹合欢瓶】 乾隆款胭脂红蓝地轧道珐琅彩折枝花纹合欢瓶，清乾隆，高16.8厘米，口径6.8厘米，足径7.5厘米。瓶体双联式、盘口、短颈、溜肩、圆腹、束胫、圈足微外撇。附双联式盖，盖顶置宝珠形钮。瓶内壁施松石绿釉。外壁在胭脂红、蓝地上装饰轧道工艺，并彩绘折枝花卉纹。外底施白釉，自右向左署蓝料彩篆体“大清乾隆年制”六字单行款。此瓶造型优美，设计精巧，在清代宫廷档案中被称为“合欢瓶”。轧道工艺是在珐琅彩色地上用铁锥划出细如毫芒、宛如凤尾状的花卉纹，为乾隆时期创制的装饰技法。
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但是，这种轧道工艺在乾隆以后就很少见到了，在嘉庆的粉彩瓷上也有轧道工艺，但是精细程度大打折扣。
乾隆珐琅彩瓷胎也同样来自于景德镇，款识大多是双框“乾隆年制”的蓝料四字楷书或篆书款，还有“大清乾隆年制”六字篆书款，也有“乾隆年制”四字楷书无框款；个别也有青花、金彩或黑彩书写款识。
双框“乾隆年制”的蓝料四字楷书款
双框“乾隆年制”的蓝料四字篆书款
“大清乾隆年制”六字篆书款
“乾隆年制”的蓝料四字楷书款
双框“乾隆年制”的黑料四字篆书款
乾隆通过不断追求极致的工艺，以及过分华丽的表达效果，让珐琅彩瓷的制作工艺发展到了另一个高度。但是空虚的内核支撑不了华丽的外衣，珐琅彩瓷从极盛转向衰败。
“故乾隆一朝为清极盛时，变为一代盛衰之枢也。政治文化如此，瓷业亦然。”
《饮流斋说瓷》
从乾隆中期以后，“康乾盛世”开始走下坡路，经济状况每况愈下。在这种情况下，宫廷的奢靡风气也开始收敛。珐琅彩瓷这种造价高昂，费工费时的宫廷玩物肯定也是不能随便做了。
【珐琅彩开光双戟小瓶】 珐琅彩开光双戟小瓶，清乾隆，高8.9厘米，口径1.4厘米，足径1.6厘米。瓶小口微敞、长颈、溜肩、椭圆腹、圈足外撇、颈部饰双贯耳。口、颈及双贯耳绘蓝彩卷草纹，肩部绘一周紫红地莲瓣纹，腹部以绿彩卷枝纹为地间饰四开光。一组开光为椭圆形，内以珐琅彩绘骑牛牧童和母子牛；另一组开光为圆形，内以胭脂彩绘山水风景，表现高山村舍、老翁独钓。圈足外墙绘一周变形如意纹。外底署蓝料彩楷书“乾隆年制”四字双行款。
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这个时候，史上最得力督陶官唐英，由于提任淮安关税职务，也不能现场监督御窑厂的生产了，导致御窑厂烧的瓷器质量大不如前，很难有上好的白胎瓷进贡给宫廷造办处，从而从根本上制约了珐琅彩瓷的发展。
关于珐琅彩瓷确切的停烧时间，目前没有资料说明，不过从乾隆中后期的档案中，已经看不到珐琅彩瓷烧制的相关记载了。
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