细说清嘉庆的单色釉与仿古瓷
清代前期就热衷仿古窑名瓷,特别是从康熙、雍正开始,御窑厂就不记工本的从事仿制汝、官、哥、钧等名窑产品。康熙时仿宣德,成化瓷,"与真无二" 、"毫发不爽,诚可谓巧夺天工矣”。
雍正年间,宫中还出示所藏古瓷,交御器厂仿制。乾隆时仿古更蔚为可观,无不所仿,无不所做,在仿制中有自我的创新,到了嘉庆仿古瓷开始弱化,但是技艺还在,也就留下了一些蔚为大观的单色釉和仿古瓷器,松石绿釉堆白的确让人耳目一新。
【清嘉庆 粉青釉模印缠枝花卉夔凤莲蓬口瓶】,拍卖价:943万元人民币
松石绿釉堆白装饰工艺为乾隆朝的一大发明,嘉道二朝都有烧造,琢器唯见道光御瓷有之。其风格素雅与道光皇帝推崇俭朴含蓄的审美意趣相合。
而立件唯有乾隆、嘉庆两朝有所烧制,因烧造难度较大,后朝国力不及亦断绝生产矣。松石绿釉往往多为彩瓷色地,以彰彩绘之美,而此式工艺不独如此,更多突出松石绿釉之匀净质感。松石绿釉虽为低温色釉,然调配亦颇费功夫,调配得当在施彩时候可得均匀效果,烧成之后现匀净厚润之感。
【清嘉庆 松石绿釉三联葫芦瓶】拍卖价:253万元人民币
【清嘉庆松石绿釉加白吉庆有余双耳瓶】
松石绿釉加白装饰始见于乾隆官窑,嘉庆、道光二朝亦有烧造,其产品釉薄而滋润,抚之犹有玉石美感,堆白凸于釉层之上,玲珑剔透。
松石绿釉是一种高敏感的釉色,对烧成气氛要求很高,故而存世精美者罕少。
此瓶身施松石绿釉,双耳以红釉装饰,上描金彩,与素雅的绿釉形成强烈反差,极具艺术效果。以堆白技法装饰,瓶口一周如意云头纹,颈部绘缠枝莲和蝙蝠、如意、吉磬纹,中心莲杆之托如意,肩部饰一周回纹和大如意云头纹。
腹部的缠枝番莲大团花纹甚为醒目,中心莲杆上又承戟纹,团花与团花间以莲花磬纹相隔,近足处为一周传统的仰莲纹。蝠谐“福”音,戟谐“吉”音,磬谐“庆”音,又有传统瑞物缠枝莲和如意,周身纹样均渗透福寿吉庆之美意。底以红彩书“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。
一、嘉庆单色釉
嘉庆一朝御瓷多承袭前朝奢华之风尚,尤为偏重彩瓷,高品质的单色釉比较少见。
从寥寥无几中找到嘉庆的单色釉的精彩也是一个贡献,一个时代有一个时代的特点,这主要取决于皇帝的喜好。
冬青、红、蓝釉及茶叶末釉、炉钧釉、窑变釉、均与前朝大致相同,茶叶末釉稍欠滋润;器型较前朝的呆滞,其中以绶带葫芦瓶最为典型。
【清嘉庆 黄釉暗刻「苍龙教子」图天球瓶】
【清嘉庆 孔雀蓝釉暗刻苍龙教子图盘口瓶】
这两件单色釉,均釉下通体暗刻「苍龙教子」图,漫天云海之中,朵朵祥云飘浮,一条苍龙腾空而起,叱咤风云,威严慈爱,身躯矫健威猛,在云中飞舞,如有气吞万里之势;
另一条小龙在下,破浪而出,昂首欲飞,与侧首下顾的苍龙深情对望,似在模仿着苍龙的一举一动。两龙相顾之际,传示出浓浓的殷切之情,展现出一幅生动的苍龙教子场景。
乾隆帝退位后,对嘉庆帝亲自指导,日日不辍,就如同这苍龙教子图般,表达了对嘉庆帝的殷殷教导和殷切期待,此段时期,御窑瓷器上的苍龙教子图更具有特别的含义,苍龙教子图也成为皇室专用图案,运用在各种宫廷器物中。
1、嘉庆白釉
定窑是我国古代五大名窑之一,创烧于晚唐,极盛于北宋及金,元代以后衰落。该窑以烧制白瓷闻名,装饰手法有刻花、划花及印花等。明清以来,随着文人士大夫阶层复古情怀的兴起,景德镇等窑开始生产仿定瓷器,而清代御窑中又以雍、乾、嘉三朝制品质量最高。
【 清嘉庆 白釉仿定印花卉石榴尊】
嘉庆的高等级艺术品,器形端庄,优雅大方,通体施白釉以仿宋代定窑瓷器。口沿外翻作卷云状,颈部细长,鼓腹,腹下渐收,近足部外撇,圈足内刻“大清嘉庆年制”篆书款。
器身作六瓣瓜棱形,每瓣均以印花手法饰缠枝花卉纹,纹饰流畅清晰,做工精致。
2、嘉庆红釉
【清嘉庆 珊瑚红地描金绘龙纹花觚】
以珊蝴釉为地,通体描金,以缠枝莲纹为主题,间填吉庆图案,色彩艳丽,给人以喜庆、高贵之感。
【清嘉庆红釉描金小篆字凸纹方璁型瓶】
罐盖拱形宝珠顶,子母口,罐体撇口描金,短束颈,丰肩,鼓腹下敛,圈足,胎骨坚致,内壁及底施松石绿釉,釉面晶莹清亮,盖面及外壁满施珊瑚红釉为地,色泽艳丽,描金绘饰,盖面为如意朵纹、缠枝花卉纹、折枝朵花纹;罐身口沿下为缠枝莲花、如意云纹,腹部通景绘龙凤穿缠枝牡丹文,夔龙矫健,五爪如风轮,鸾凤娇逸,霓羽翻飞,胫部绘变形仰覆莲纹,画面工整而充满灵动之气。
整器珊瑚红彩艳丽夺目、金彩赤亮,红为喜庆,金为富贵,此对立器雍容典雅,吉庆祥瑞。
清嘉庆珊瑚红地描金番莲纹海棠式瓶
3、嘉庆黄釉
黄色是历代帝王喜爱的颜色,故黄釉器皿的制作一度为官窑所垄断。
【清嘉庆 黄釉螭龙纹橄榄瓶】
器形外撇口,细长颈,削肩鼓腹,下束腰,圈足。口沿描金,外壁通体施黄釉,内壁及底部施松石绿釉。瓶身饰云龙纹,所绘螭龙躯体蟠曲,作飞翔状,灵动而秀美。此瓶造型挺秀规矩,婀娜有致,纹饰轻盈灵动,拥有很高的审美价值。
【清嘉庆黄釉绿彩花鸟纹碗】
碗口微撇,深腹,圈足。内壁满施黄釉。外壁黄釉绿彩果树小鸟纹装饰,四只小鸟雀跃枝丛间。图案先在釉下经锥拱而成。
口沿处画弦线。构图丰满,动﹑植物细部刻画生动。底足署青花“大清嘉庆年制”款,在黄釉掩映下,青花字款呈紫黑色。
4、嘉庆松石绿釉
【清嘉庆松石绿釉碗】
广口,深腹,圈足。通体光素,外壁施以松石绿釉,内为白釉。全器纤巧精致,胎质细薄致密,白釉润洁光亮。
外壁所施松石绿釉,匀净淡雅,静谧怡人,松石绿釉乃雍正御窑新出,低温烧造,为尊贵之色釉。圈足修整极为细致,圆润似玉,自有一股尊贵气息扑人眉宇。
5、嘉庆仿古玉釉
仿古玉釉是清雍正时新创的高温色釉品种之一。赭褐色釉面隐现不规则的斑片,似出土的玉器中的浸斑,“古玉”之名由此而来。
【清嘉庆仿古玉釉贯耳尊】
撇口,束颈,溜肩,斜腹,圈足;通体施仿古玉釉,腹部饰有杏园型凸起,颈部两侧饰有贯耳一对,底亦施仿古玉釉,并于正中署“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。
《陶成记事》记载为:“仿油绿釉,系内窑变旧器,如碧玉,光彩中斑驳古雅。”乾隆时期盛行一时。多为官窑所产,多见篆刻阴文款,类本品之青花款罕有,乾隆以后较少见。
此尊造型古朴、釉质凝重,是为嘉庆时期仿古之佳作。本尊之釉色淡赭,浅深不一,并杂有不规则的斑片纹,似出土之古玉,釉色烧成难度极大,成品率很低,传世品稀少。
6、嘉庆冬青釉
冬青釉是瓷器釉色名,青釉的一种,明永乐时所创。色泽较重,有宋元龙泉釉的效果,故又称"仿龙泉釉"。
釉色青中闪绿,苍翠欲滴,釉质肥厚,多小气泡及垂流现象;釉层均匀,釉面玻璃质强。
宣德冬青釉,釉色有深有浅,深者青翠,浅者如新鲜青豆色;釉面无桔皮纹,釉质莹润无气泡;嘉靖冬青釉,色介于豆青和粉青釉之间,釉面肥厚,光亮洁净;清代冬青釉以康熙朝为佳,色比豆青浅,釉薄而坚,肥润无开片,器里器外均为一色冬青釉。
【清嘉庆 冬青釉葫芦瓶】
7、嘉庆绿釉
【清嘉庆 苹果绿釉双鸠耳尊】
此件鸠耳尊,直口微外撇,溜肩,鼓腹,略显上敛下垂,圈足外撇,肩部起棱一周,贴饰双鸠耳。
该器器身施绿釉,釉质莹润,为极为少有之品种,传世极为稀少。鸠耳含有长寿之意,鸠耳尊器形创烧于雍正时期,原形类似宋代王黼《博古图录考证》中著录“周高克尊”。
乾隆一朝,国力强盛,国君推崇提倡,摹古之风更盛,造办处所辖各种器皿作坊及景德镇御窑厂纷纷将古代铜器原型,作为器形的蓝本,瓷、玉、铜、珐琅器等工艺品种,均有临古铜器的佳作。其造型被赋予各个品种,装饰各类纹样,如青花、斗彩、青花黄釉、窑变釉、仿官、仿哥、仿汝等。但与本品同类之苹果绿釉者,应为嘉庆宫廷陈设创新之器。
二、嘉庆杂色釉
1、嘉庆窑变釉
【清嘉庆窑变釉贯耳瓶】
口部倭角外撇,颈部两侧饰贯耳,腹部下垂,两面分饰桃形凸起,下承方足。整器造型端庄挺拔、胎体厚重。通体施窑变釉,釉质莹润,釉色以高温铜红釉为主色调,红蓝两色,交织相融,灿若晚霞。
椭圆形圈足,底部刷酱色涂料,刻“大清嘉庆年製”篆书款。
窑变釉贯耳瓶为清代官窑传统样式,通体光素仅以釉色丰富的变化为饰,为清宫一道釉瓷器之经典器形。
2、嘉庆茶叶末釉
茶叶末釉是我国古代铁结晶釉中重要的品种之一,属高温黄釉,经高温还原焰烧成。
茶叶末釉始烧于唐代,当时的耀州窑曾大量烧制,唐宋时期,山西浑源窑和北方地区一些烧黑釉的窑场也有烧造。
常见的产品有执壶、缸、钵瓶、罐、盏之类。而清代景德镇仿烧则十分成功,一跃成为名贵的色釉品种。
景德镇清代烧成的茶叶末釉多数为琢器陈设瓷器。从传世实物看,以雍正和乾隆时期产品为多见,雍正茶叶末釉偏黄的居多,乾隆茶叶末釉则偏绿的居多。
以氧化铁为呈色剂,经1200℃-1300℃之间高温还原焰烧制而成。
釉面呈失透状,釉色黄绿掺杂似茶叶细末,绿者称茶,黄者称末,古朴清丽,耐人寻味。深沉凝重,极具古意。雍正,乾隆两朝最为所重,成为宫廷秘釉,仅供皇室珍赏。
【嘉庆茶叶末荸荠瓶】
最广为流传的是清代寂园叟【陶雅】中的这段文辞 "茶叶末以滋润,鲜明,活泼,三者为贵矣。茶叶末黄杂绿色。娇娆而不俗。艳於花,美如玉,笵为瓶,最养目。
茶叶末是我国最古老的结晶釉之一,茶叶末釉其标准样品在大多数情况下是一种棕黑色底或绿黑色底釉中泛现一种错落自然,金光灿烂的黄绿色晶点。
茶叶末的烧成难度较大,低温阶段用氧化气氛烧制,到980℃左右以后,若转为还原气氛烧制,则发墨绿色晶点俗称"蠏甲青"。若继续氧化烧成则发黄色晶点俗称"鳝鱼黄"。
茶叶末釉起源于唐代黑釉,初似为烧黑釉瓷过火而出现的特殊品种,并非有烧造。明御器厂所产茶叶末釉,釉色黄润,带黑色或黑褐色斑点,似鳝于鱼皮色,称"鳝鱼黄"。
清代茶叶末釉制品多为景德镇官窑所烧,传世品中,以雍正和乾隆时期最为多见,并以乾隆时的烧制最为成功。雍正时制品多偏黄,有茶无末,称"鳝鱼皮";乾隆时则茶末兼有,
釉色偏绿者居多,俗称"蟹甲青"、"茶叶末"等,也有的挂古铜锈色,具有青铜器的沉着色调,常被用来仿古铜器,称"古铜彩"。
【
清嘉庆茶叶末釉长颈胆瓶】苏富比拍品
3、炉钧釉
炉钧釉创于清雍正年间,盛行于雍正,乾隆二朝,因低温炉内烧成仿宋钧釉而得知其名。
《南窑笔记》载;"炉均一种,乃炉中所烧,颜色流淌中有红点者为佳,青点次之"。
仿钧窑紫红斑所作的低温颜色釉。有"素炉均釉"与"浑炉均釉"两种。
素炉均釉面呈蓝绿相间的麻点纹,在素坯上底喷翡翠(以氧化铜着色的粉彩颜料),面喷广翠(以氧化钴着色的粉彩颜料)。
浑炉均釉面呈红绿相间的麻点纹(红釉以胶体金着色)。800℃左右烧成。以清雍正、乾隆时期景德镇制品最精。
釉中含有粉剂,故而釉厚不透明。釉面均开细小纹片,其结晶呈色多种,深浅不一,有红,兰,紫,绿,月白等色(如同有铅器表面的反射光泽)并熔于一体。
在器物釉面上形成长短不一的垂流条纹,有的弯曲,有的垂直,还有的似山岚云气与斑点交混在一起,布满器身。
如同五彩缤纷的孔雀尾羽一样,整齐美丽。釉中的红色并不太艳,红中泛紫,犹如刚成熟的高粱穗色。兰釉则如水波状,雍正年间的炉均釉基本上都保持这一特征。
【清嘉庆炉钧釉灯笼瓶】
炉钧釉顾名思义,是在低温炉中烧成的钧釉,为景德镇窑生产的仿钧的产品。 炉钧釉,釉色偏蓝,流动感强,似一汪瀑布倾泻而下。而条纹垂滴,与斑点交混,色彩缤纷,又如孔雀之羽,别具风味。
创烧于雍正朝,盛行于雍正、乾隆两朝,嘉、道时期偶有烧造,较为难得。
三、嘉庆仿五大名窑
1、嘉庆仿官窑
【清嘉庆 仿官釉瓜棱弦纹瓶】
盘口直径,折肩弧腹,圈足外撇。颈部饰两道弦纹,瓶身自上而下凸起棱线,至腹部化为三股,每股之间内凹。全部线条流畅自然,制作精准,通体施以仿官秞,色泽柔美自然,秞光肥厚,开片自然。
底书“大清嘉庆年制”六字三行篆书款,不可多得的嘉庆官窑精品单色釉瓷器,十分宝贵。
2、嘉庆仿哥釉
【清嘉庆仿哥釉天圆地方琮式瓶】
内圆外方,圆口,平折肩,体正方,外撇圈足。方体四面凸印八卦纹图案。整器内外施哥釉,布满大小开片,有金丝银线的效果,足端露胎处刷酱料,形成铁足。为嘉庆官窑仿哥釉的成功之作。
琮式瓶始出于南宋,宋代盛行仿古之风,这种瓶式系仿照周代玉琮外型并加以变化而成,古朴而雅致。
琮式瓶造型以良诸文化时期玉琮为母型,宋代官哥两窑多有烧造,为典雅的陈设用器。
清嘉庆仿哥釉弦纹尊
3、嘉庆仿汝釉
汝窑器清淡含蓄的艺术风格为后世所推崇,明清时期景德镇开始仿制汝窑器,制作精致,仿品达到了乱真的程度。
唐英《陶成纪事碑》称为:“仿铜骨鱼子纹汝釉”。乾隆帝曾赋诗称赞:“官汝称名品,新瓶制更嘉”。
【清嘉庆仿汝釉八方瓶】
瓶呈八角状,俗称八方一统瓶,撇口、弧颈、长直腹,造型凝重端庄敦厚。通体施仿汝釉,釉质温润如玉,足端露胎处涂赭色护胎料,以仿宋瓷“铁足”的韵味。
器底青花书“大清嘉庆年制”三行六字篆书款。鉴赏此器,可见古朴中透出灵秀,穆穆中显现高雅。此瓶承袭其制,此瓶所敷施的仿汝釉色幽隽淡恬,厚若堆脂,温润似玉,散见开片,颇具旧迹,成功诠释宋人崇尚一色纯净之美学理念。
其形敦实古拙,深得汝窑釉之神韵,瓶体造型别致,俊秀挺拔,隽雅端丽,古釉之美与当朝之器完美结合,相互映衬,相得益彰,整体于灵秀之中又含古朴之韵。
4、嘉庆仿龙泉
【清嘉庆仿龙泉青釉印兽面纹四耳尊】
此品为清嘉庆仿龙泉窑青釉之精品,造型敦实饱满,釉色深沉细腻,口沿外撇,束颈溜肩,下收至足。
颈塑四夔龙为耳,此类耳饰乃本器点睛之笔,追溯古时造型,极有可能来源于四系罐。
夔龙耳出现于乾隆时期,多现于单色釉等器。
釉色上摹仿龙泉梅子青色,纹饰上摹仿青铜器图案,耳饰亦为夔龙式,只是造型有异,但其透出的造器精神是一致的。
肩颈一周以云雷纹装,若隐若现,器身刻画凹凸起伏的饕餮纹饰,仿古之风,神秘尊贵至极。
足内阴刻“大清嘉靖年制”六子三行楷书款,笔法流畅,端庄大气。
清宫御瓷摹仿此式龙泉青釉始于雍正后期,当年唐英《陶成纪事碑》对雍干之交摹仿龙泉窑作品曾作清晰记载:“一仿龙泉釉,有深、浅二种”,本品应属于深釉色的摹古作品。
5、嘉庆仿铜器
【清嘉庆 仿铜器金彩牺耳尊】
敞口,圆肩,鼓腹,外撇足,肩部饰一对回首夔龙耳。底书金彩大清嘉庆年制六字款。
通体仿铜色,沿续了乾隆皇帝的仿古之风。器外绘金彩,颈部腹下部为蕉叶纹,中间绘米字纹,足墙饰以回纹。
四、嘉庆的供器
嘉庆皇帝深受父亲乾隆崇信藏传佛教的影响,即位之后亦虔诚礼佛敬佛,既保留宫中各处佛堂寺庙,维持前朝的规模,勤加修持敬献,又效仿圣祖、世宗、高宗之举。于嘉庆十六年亲率藏蒙王公贵胄西巡佛教圣地五台山,曾在避暑山庄多次接见藏蒙地区的各派宗教领袖,促进彼此的信任和交流,令清宫与藏蒙的密切关系一直得到维系。
【清嘉庆御制蓝料地金彩云龙贲巴壶】
洗口,束颈,球形腹,高足微撇,腹部有龙首形流,弯曲向上,端庄雅致。通体以蓝料地之上绘金彩装饰,口部、颈部、足部均以金彩绘蝙蝠祥云纹、回纹、如意云头纹、莲瓣纹等,腹部主题绘海水双龙戏珠纹,间以洪福飞翔,流部做龙首吞噬状。
完美地将藏传佛教用器的造型与典型的宫廷纹饰融为一体。通身金彩龙纹、蝙蝠纹之上,又加饰以矾红描画轮廓,巨龙神态凶猛,造型逼真,龙睛以墨彩点缀,龙身穿行于祥云之中。
当年交往盛况可由现存于北京故宫博物院《嘉庆万法归一图》窥知一二。因此嘉庆时期宫廷艺术继续融入藏传佛教的色彩,其中在御瓷的制作方面体现为景德镇御窑厂秉旨沿袭前朝则例,继续烧造生产了大量具备浓郁藏式风格的瓷质法器、供器。
乾隆、嘉庆烧造御窑贲巴壶样式多样,但绘龙纹者极为罕有。除以本品外,另可见一乾隆青花矾红彩作例,唯龙纹绘就方式与本品略有不同。此瓶所用纹饰为代表清代最高统治的龙纹,据目前所知,未见同一者,可见其珍罕程度。
【清嘉庆 珊瑚红地八吉祥花觚】
仿青铜器造型,喇叭型口,瘦长身,小圆鼓腹,喇叭形底座。花觚内饰松石绿地,外珊瑚红地,通体粉彩描绘缠枝莲花和八宝纹,口沿、颈部、足部均有描金,加置如意纹、变体莲花纹、青花回纹边饰带,纹饰层次感极强,华美艳丽。
其器内与底部皆施松绿釉,束腰处书“大清嘉庆年制”六字单行红彩篆书款。
其珊瑚红釉一色填涂均匀明快,浑厚润泽,其它彩绘深浅自然,精工细料,富有立体感,远观之如佳人婷婷玉立,富丽堂皇,可见当年御窑厂为之竭尽华丽之功。
清皇室崇信藏传佛教,其中尤以乾隆皇帝为最,清宫廷中设有藏传佛教殿堂,供有佛像、佛塔、供器、法器等,质地有瓷、金、银、铜等,均制作精工。
乾隆时期景德镇御窑厂生产瓷质藏传佛教用器,有些专为蒙藏民族所制,反映了内地与少数民族的交流和融合,宗法器有八宝、佛像、藏草瓶、贲巴壶、甘露瓶、法轮、五供、七珍等。
【清嘉庆 粉彩七珍火焰形供器】
装饰纹样多为藏传佛教的吉祥图案,有番莲纹和八宝纹等,有鲜明的时代特征,多见以各种色釉为地的粉彩器,色彩娇艳夺目。八吉祥亦称为“八宝”,为佛教常用象征吉祥的八件宝物。有法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长。
八吉祥纹装饰瓷器始见于元代,流行于明清两代,并多与佛门圣花—莲花组成图案,具有浓厚的宗教色彩。元代景德镇青白瓷和龙泉窑青瓷模印有八吉祥纹样。明清时期景德镇官窑多以青花、五彩、斗彩、粉彩描绘。花觚为五供之一,形制古朴,纹饰寓意吉祥,尽展乾隆时期瓷器繁缛奢华的艺术风格特征。由于清代皇族将藏教奉为国教,宫廷中佛事活动繁多,故此花觚作为佛前供奉之物,常年接受皇帝与皇亲贵族叩拜,此殊荣非寻常宫廷陈设器可比拟。
五、嘉庆泰山的供器
因特殊的地理位置和拔地通天的独特山势,成为王者与上天对话之地。从部落酋长的巡狩、柴望到历代帝王的封禅、祭祀,祭泰山以告天地,是为几千年来一成不变的大礼。
《说文解字》云:“礼,履也,所以事神致福也。从示,从豊。”作为国家大典的泰山祭祀,为泰山遗留下众多的祭祀神灵的祭品、礼器,我们统称为“泰山祭器”。
因这些礼器多是最高统治者所钦颁,所以它代表着当时物质生产及科学技术的最高水平,无论是造型、色彩、纹饰等,均精益求精,富丽堂皇,体现着皇家风范。
《水经注》引《从征记》说:泰山庙的下庙,即今之岱庙。“库中有汉时故乐器及神车木偶,皆靡密巧丽。又有石勒(石虎之误)建武十三年永贵侯张余上金马一匹,高二尺余,形制甚精。”
这是有关岱庙库藏泰山祭器的最早记载,可惜这些祭器现均已遗失。岱庙现存的礼器多为明清之时皇帝御赐。
清乾隆帝是中国历史上到泰山次数最多的一位帝王,一共有十次,其中六次登上岱顶。
据《泰安县志》卷一载,自清乾隆七年至清乾隆六十年,分三十五次,乾隆帝钦颁给泰山岱庙祭品、祭器达350余件,并且自乾隆三十三年开始至乾隆六十年,每年都要给泰山钦颁祭品祭器,后成定制。
清嘉庆帝在位二十五年,依照乾隆朝后期形成的贯例,每年派员到泰山岱庙祭告泰山神,并且带来了大量的“供养”,即祭品、祭器。
据《泰安县志》卷一记载,嘉庆年间共钦颁岱庙祭器197件,“珊瑚釉描金五供”便是其中的一套,于嘉庆十八年祭祀泰山神后钦颁。
珊瑚釉描金五供为香炉一件,花觚两件,香罐两件。五供均内施天蓝釉,外施珊瑚釉,金线描绘纹饰,富贵的金色纹饰与雍容的珊瑚红相互衬托,将供器点缀的华贵、典雅。
中国古代祭祀与佛前供器多为铜质,至宋代始有瓷质供器,一般为一炉二瓶。明万历年间,在炉、瓶之外又增添了两件蜡台,俗称“五供”。
到了清乾隆、嘉庆、道光三朝,“五供”尤为盛行,且器形有所变化,出现了将军罐和花觚的造型,较为常见的有青花、粉彩等品种。
八吉祥纹的瓷质五供最早见于喇嘛庙,后为宫廷所喜爱,故在清代帝王祭祀泰山的礼器中,不同质地、饰有八吉祥纹的五供较多。
【清嘉庆 粉彩缠枝莲托八宝纹五供】
香炉,圆口,平沿,直颈,双弧形耳,圆腹,三兽蹄形足。口沿饰回形纹,颈部饰缠枝莲花纹,腹上部饰卷草纹,腹下部及三足饰缠枝莲纹,间饰八宝,口沿处有“大清嘉庆年制”六字描金篆书图章款。
花烛,两件,圆口,由二扁圆形体组成,腹部束腰。通体饰莲珠纹、变形夔龙纹、缠枝莲纹等纹饰。罐底部有“大清嘉庆年制” 篆书图章红款。
花觚,两件,造型仿商代铜器,喇叭形口,腰部为球状凸起。饰有八宝缠枝莲纹及回形纹。
【清嘉庆 蓝地粉彩竹石花卉双耳瓶】
就用这件清雅秀丽的蓝地粉彩结束对嘉庆瓷器的细说,水仙人参,芍药修竹,蜂蝶数只飞舞其间,设色柔媚恬淡,颇有水墨画之观感,主体纹饰之外,全部留白地均以蓝彩填绘,使整个瓷器艺术品充满了清新的味道,也许嘉庆皇帝追求的风气就是这样淡淡的甜雅。
六、嘉庆瓷器的总结
嘉庆早期,高宗虽已逊位,仍以“太上皇”之位威慑朝政,故御窑烧造多以乾隆器物为宗,无论釉彩、造型、纹饰皆因袭旧制,其制作水平与前朝无二,有“乾嘉不分”之说。
嘉庆皇帝以“仁爱”治国,亦造就了恭俭的嘉庆官窑。嘉庆官窑出品虽少,但件件做到了精致,尤其是早期的出品,丝毫不逊于乾隆之制作。其中,粉彩琢器之精者,更有胜过高宗晚期的作品,
嘉庆早期尽显新朝之蓬勃气象,后期的衰弱是不能避免,外交内患也就造成后期的瓷器制造开始衰退,所以没有一个国家能向我们一样,瓷器艺术品的骄傲竟然和国家运势紧密相关,这也就是御窑的魅力,他们代表着国家的灵魂,代表着国家的实力,从使用到赏赐,无不与此仅仅相连。
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