唐代色彩美学
来源：未知 编辑：网络 时间：2024-05-07
导读：
# 行走的美术馆 # Vol. 195 唐代色彩美学 唐朝是中国历史上最重要的朝代之一，也是公认的中国最强盛的时代之一。唐朝在文化、政治、经济、外交等方面都有辉煌的成就，唐代也是我们最向往的时代。 唐朝可以说是达到了经济发展的顶峰。在其繁荣的时期，唐朝经
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Vol. 195 唐代色彩美学
Vol. 195 唐代色彩美学
唐朝是中国历史上最重要的朝代之一，也是公认的中国最强盛的时代之一。唐朝在文化、政治、经济、外交等方面都有辉煌的成就，唐代也是我们最向往的时代。
若以色彩形容朝代
唐代应当是
无数明快昳丽的色彩堆叠
如调色盘中的肆意调配
众生以洒脱的笔触
绘制出一幅气势浩荡的山水图
唐代应当是
无数明快昳丽的色彩堆叠
如调色盘中的肆意调配
众生以洒脱的笔触
绘制出一幅气势浩荡的山水图
唐代服饰风格华贵典雅，色彩明快鲜艳，花纹细腻繁复，喜爱采用明艳的对比色进行搭配，体现了唐代包容开放的时代特征。
服装色彩之美
如果朝代有颜色，大唐一定是花红柳绿的娇艳之色。
唐代服饰风格华贵典雅，色彩明快鲜艳，花纹细腻繁复，喜爱采用明艳的对比色进行搭配，体现了包容开放的时代特征。
绚烂艳丽、奔放洋气、花团锦簇、精致华丽、大气时尚，这些词都是大唐服饰的标签。
想要在唐朝穿得洋气不落伍，首先颜色要亮丽，绣工要精美，其次款式还得出挑。
《唐人宫乐图》
绯红色
周昉《簪花仕女图》局部
周昉《簪花仕女图》局部
《弈棋仕女图》局部
壁画《舞女图》局部
绛紫色
周昉《簪花仕女图》局部
在唐代，绛紫色常被用于与各种颜色进行搭配。周昉的《簪花仕女图》中，贵女身着红色长裙，外帔紫褐色纱罩衫；上搭朱红色饰有蓝白卷草纹样帔。紫衫、红裙与朱红色帔帛，均衡呼应。
明黄色
在色谱中，黄色明度最高，是作为生命之依的太阳的颜色，明艳张扬，流行一时。女子服饰中以其为主色，用大红、粉白、墨绿、宝蓝等色彩作为调和，有富丽堂皇、百花争艳之美。
周昉《簪花仕女图》局部
纯净而亮丽的黄色也为佛教所推崇，是佛教的神圣之色，被认为有驱逐邪恶的力量，为袈裟所用。
周昉《簪花仕女图》局部
周昉《簪花仕女图》局部
青绿色
青绿色作为唐代服装搭配中的流行色，常与朱红、朱黄、白等颜色进行搭配，色与色之间相互对比，交相辉映。
【唐】 张萱《虢国夫人游春图》局部
青绿色以其独有的明快清新的色彩表达，展现出唐代的生机与活力。
《捣练图》局部
《捣练图》局部
《捣练图》局部
中国的历史上，唐人的色彩空前的绚丽。工艺美术品时时处处与人相伴，应用于生活，凝聚着观念，因此，在器用中、服饰里，这种迷恋的表现也尤其强烈。
瓷器色彩之美
唐三彩陶器是我国古代陶瓷史上的一枝奇葩，是在汉代低温铅釉陶的基础上进一步发展的成果。此件三彩盖罐是唐三彩的代表作，釉彩鲜明亮丽，纹饰仿唐代流行的蜡缬染织物的图案纹样。尤其是此罐器型完整，更为难得。
唐 三彩马
洛阳博物馆藏
“唐三彩”，是一种唐代铅釉陶器。铅釉陶器在汉代已经出现，汉代陶工烧造出酱釉、深绿、浅绿、栗黄等光亮釉色的日常用具。
唐三彩 仕女抱子俑
至唐代，工艺更加进步，可在同一器物上将几种釉色交错使用，包括黄、绿、蓝、白、褐、黑等颜色，其中以黄、绿、褐三色为基本釉色，又因“三”在古代汉语中有“多”的意思，故称“唐三彩”。
三彩盖罐
由于铅釉的流动性强，在烧制的过程中釉彩向四周扩散流淌，各色釉互相浸润交融，形成自然又斑驳绚丽的色彩，巧夺天工，精彩纷呈
唐 三彩罐
高52.5cm
高52.5cm
唐朝是我国封建社会的鼎盛时期，唐代厚葬之风的盛行为唐三彩的发展与兴盛提供了有利条件。
唐 三彩罐
盛唐时期唐三彩制品十分丰富，质量上乘产量亦多。
唐三彩女坐俑
三彩人俑中的胡人形象反应了当时民族交融的现象，胡人俑大多为侍从俑、骑马俑或牵驼俑。
唐三彩 高胡帽牵马俑
《新唐书》中写道：“马者，国之武备，天去其备，国将危亡。”唐人对于马的重视可见一斑。
唐三彩白马
唐太宗李世民的昭陵六骏石刻作品，以及唐代画家韩干笔下的名马，都是唐代有关于马的艺术杰作。
唐三彩马
唐代三彩马是当时尚马之风盛行的产物，也是唐三彩陶器中最为亮眼的一笔。
唐三彩黑釉马
唐三彩马
唐代丝绸之路的运输主要依靠骆驼，骆驼伴随着胡人大量涌入唐朝都城，成为常见的动物形象。
唐三彩骆驼
唐三彩载人骆驼
丰富多彩、艳丽堂皇的色彩主要是因为涂在陶胎上的彩釉，在第二次焙烧过程中发生了化学变化，釉中的铅帮助颜料溶解使釉面变得光亮，又降低了釉料的熔融温度，加强了釉的流动性。
唐三彩镇墓兽（局部）
形成五颜六色的斑点，色彩自然协调，从而使唐三彩达到巧夺天工的艺术效果。
唐三彩鸭形壶
这种彩釉的釉质是硅酸铝加入适量的炼铝熔渣和铅灰作为助溶剂，用铜、铁、钴、锰等金属氧化物作为呈色剂
唐三彩珍珠纹贴花带盖三足炉
使器物表面形成翠绿、深绿、嫩绿、墨绿、浅黄、赭黄、天蓝、褐红、茄紫等多种色彩。唐朝出名的瓷器大致分为三种：青瓷，白瓷和唐三彩。
其中，青瓷以光洁如玉、蕙质秀雅而闻名，是唐时期的代表之一。白瓷则以温润如玉、细腻如雪的特质著称。唐三彩则是唐代陶瓷业最著名的三个代表之一，以黄、绿、紫三种颜色为主，造型精美，釉面光滑，是唐代陶瓷的代表之一。
唐代内丘邢窑的规模很大，南北约30公里。生产数量也巨大，器物粗精皆有。瓷器胎质洁白细腻、胎体坚实、釉色类银似雪，工艺水平相当成熟。所出产的精器一般供上层皇室官吏使用。如陕西西安唐大明宫遗址出土的洁白光润的邢窑器就刻有“盈”字，属官窑性质。
邢窑白釉瓶
唐代白瓷皮囊壶
唐代壁画色彩
燕妃墓《对舞图》
古代壁画是一种视觉文化的生动历史记录，有神话异像与鬼怪想象，有儒家原典与宗教图说，有舞蹈与奏乐，有胡人门卫与仪仗武士，还有皇家门阙与园林建筑，山石迷宫的空间幻景。
韦贵妃墓第一天井东壁《备马图》
壁画让原本诗歌文赋一些抽象单调的描写变得具体而生动，有了色彩、声音和气息，所以中国自古诗画相通，壁画审美和古典文学有着天然的联系。历代先贤巨匠留下了诸多诗意画佳作，原汁原味的壁画不仅会带给人们意想不到的创作灵感，更会在具象画面中留下供人遐想的空间。
盛唐 莫高窟225窟 斗、窗棂刷绿，其余刷朱
唐朝时期的色彩，一律采用朱红与白色的组合，产生了鲜艳悦目、简洁明快的色彩美。 黄色成为皇室特用的色彩，皇宫寺院用用黄、红色调，红、青、蓝等为王府官宦之色，民舍只能用黑、灰、白等色。可以说，唐代是用色彩来维护统治阶级的利益。 此外，唐代彩绘主要是朱白彩绘、红绿彩绘、五彩彩绘、青绿彩绘、朱墨彩绘。初唐初期，其经济、文化、政治初成规模，因此这一时期的敦煌壁画更受隋末文化影响，偏形式美而轻内容，壁画整体效果优雅悦目、温和协调；但就色彩表现上，已然表现出了初唐新风。
初唐57窟《药师佛》
隋305窟《药师佛》
通过初唐时期与隋朝时期多幅壁画的对比分析，初唐画面相较隋朝更为精致浪漫，人物形象健康丰满，又多了一些属于唐朝高雅富丽的历史特色。
朱白彩绘
北凉 敦煌莫高窟275窟壁画初唐时期，盛行朱白彩绘，通体涂朱，辅以白壁。这一形式基本是沿自于春秋时期，是最传统的彩画样式，至明清时依然有延续。而且这一时期的彩绘样式流入日本，对日本建筑产生了很大影响。
红绿彩绘 随着斗拱铺作层的完善，这部分的装饰开始变化，形成了一种以朱白为主，青绿为辅的彩绘样式。主要的梁柱拱椽依然涂朱，斗、窗棂、驼峰等构件刷绿，构件端头涂白。
盛唐15窟《神瑞动物画》
盛唐23窟
盛唐31窟《序品》
盛唐103窟《序品》
这段时间的敦煌壁画更多的运用到了绿松石，以绿色为主调，加以辅配朱砂、赭石、硅孔雀石、玛瑙末、利久、黑曜石、黑朱、岩焦茶等色彩，使壁画的整体效果更加协调统一，画面精致优美又大气磅礴、丰富多彩。
中唐112窟
中唐360窟《净土庄严相》
以上图为例，画面多以装饰性色彩为主, 中唐时期的敦煌壁画大量运用了硅孔雀石, 同时运用朱砂、赭石等呈红色色相的颜色进行强对比，凸出了壁画的视觉观感。且人物面貌清晰逼真、面部表情丰富多彩、排列整齐有序,如同现实的尊卑长幼，华丽而单调。唐晚期的敦煌壁画色彩于之前相比, 色彩基调变得单调, 色彩不再厚重，色调不再富丽堂皇, 颜色缺少变化, 色彩种类也减少了很多,色差与明度差的运用也逐渐减少。
晚唐12窟
唐朝晚期壁画也体现出了制作工艺的提高、技术的发展、国民思想的进步等等这些代表当时的文化、经济、技术发展程度的内容。
初唐第5窟
初唐第9窟
初唐第57窟
盛唐第23窟
中唐第112窟
晚唐第12窟
初唐57窟《药师佛》
敦煌壁画由于经历岁月变迁、气候腐蚀等外部因素的影响，大多数植物颜料、人工合成颜料都发生了化学变化，壁画本身鲜明的色彩、明度、冷暖甚至面积的大小都在发生改变，而褪色氧化之后的色彩，在原有的基础上呈现出微妙和降调的对比，颜色从开始的高纯度逐渐演变为沉着、古朴、雅致的特征，时间赐予了敦煌壁画独特的残缺之美。唐代，是中国历史上文化发展、名家辈出的一个时期，无论书法、绘画、诗歌，还是纸张、器皿、饰物，都留下了诸多珍贵遗产。
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