“珐琅”一词英文为”enamel”,这个词可能源于古高地德语(Old High German)中的“smelzan”，意为“熔化、冶炼”，再结合古法语“esmail”或拉丁语“smaltum”，最终在9世纪左右演变出了“enamel”这个词。珐琅自诞生以来，在传播的过程中又不断发展，诞生了许多不同的工艺。
珐琅是一种古老的表面装饰技艺，也被广泛指以珐琅为材料装饰而制成的器物。根据具体加工工艺的不同，珐琅器可分为多个品种，包括掐丝珐琅器（即俗称的“景泰蓝”）、錾胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等。
其最早的遗迹可以追溯到前4世纪古希腊金制首饰上。珐琅的基本成分为石英、长石、硼砂和氟化物，与陶瓷釉、琉璃、玻璃同属硅酸盐类物质。珐琅器一般具有耐热性好、耐腐蚀性好、颜色多样性、光泽度高、易于清洁和质感高级等特点。
珐琅器的主要应用领域包括家居、建筑、厨房、手表、珠宝等，以提高其耐腐蚀性、耐高温性、耐磨损性和美观性。
在家居领域，珐琅器常用于灯具、花瓶、餐具、花园家具和壁画等。
在建筑领域，珐琅工艺可以用于修饰墙壁、天花板和地板等。
在厨房领域，珐琅器因其防腐、防刮擦和耐高温的特性，常用于锅具、烤盘和炉灶等。
在手表和珠宝领域，珐琅饰面可以让这些物品更加美观耐用。
珐琅的诞生其实跟玻璃的诞生有关。玻璃早在公元前两千多年的两河流域地区就已经诞生，之后传播到埃及、希腊等地中海一带。
埃及人将玻璃技术与金属工艺结合，创造出了珐琅工艺，以石英、长石等为主要原料，加上溶剂和金属氧化物类着色剂以及乳浊剂等材料，熔化后再硬化成光滑玻璃质的涂层，附着在金属、陶瓷、玻璃等物质的表面。在公元前13世纪，这种技术就已经用于装饰珠宝了。
图坦卡蒙王面罩上的蓝色珐琅至今仍然夺目，超越了不同时代、不同文化，让人们看到珐琅穿越时间长河的美丽。
也是在这一时期，诞生了两种重要的珐琅工艺，其中之一就是“掐丝珐琅”(cloisonné enamelling).
这种工艺是以金属物为基底，再用金属丝掐成花纹、几何图形及其他图案轮廓，焊接到金属器物表面，然后用粉状或糊状珐琅料填充、烧制而成。在早期，这项技艺主要用来做珠宝、武器等小型配件。目前已知最早的掐丝珐琅作品，就是公元前13世纪迈锡尼人的戒指。
另一种重要工艺则是“錾胎珐琅”(Champlevé)，又叫内填珐琅，是将金属雕刻出花纹，图案轮廓线凸出而内部凹陷，然后在凹陷处填充珐琅料，再烧制、打磨而成。
拜占庭帝国时期尤其流行珐琅工艺，并因此诞生了又一种新的珐琅工艺——
“透明珐琅”
(Plique-à-jour),又叫透空珐琅、空窗珐琅。这个法语词汇意为“在日光下”，即不带背衬，只用透明或半透明的玻璃珐琅料来做装饰，光线可以从中穿透，像彩色玻璃一样。这项技术一度失传，但在19世纪后又在欧洲复兴，比如新艺术运动时期的珠宝就非常喜欢用空窗珐琅。
公元5世纪左右，也就是中世纪时，珐琅工艺传入欧洲内陆，通常与其他金属、玻璃搭配制作装饰，大多应用在宗教艺术中，之后逐渐扩展到其他品类的艺术品。法国的利摩日逐渐成为了欧洲的珐琅制造中心城市，12世纪时利摩日的掐丝珐琅制品比如饰板、装饰盘等非常有名，闻名欧洲。因而直到今天，法国在珐琅技术上也已知处于比较先进的水平。
直到13世纪左右，也就是欧洲正大规模生产、流行珐琅艺术品的时候，终于，这些器物随着丝绸之路贸易进入了中国，被称为“大食窑器”或“佛朗嵌”，现在的中文名称“珐琅”大概就是由后者这个称谓演变而来。中国最早记载见于南宋末年的文字记录，不过目前宋代文物中并没有发现珐琅工艺的器物。而直到14世纪，也就是元代晚期到明代时期，中国人才逐渐掌握了掐丝珐琅和錾胎珐琅技术，从而诞生了著名的“景泰蓝”。
景泰蓝是掐丝珐琅工艺的一种，以铜为胎，又因为其名称是帝王年号“景泰”+疑似颜色多用蓝而得名，因此这是金属胎掐丝珐琅工艺在中国衍生出来的一个特色独立品类。
15世纪时，大约在荷兰又出现了一种新的珐琅工艺，工匠直接在扁平的金属板上直接用珐琅为颜料作彩绘，由此诞生了
“彩绘珐琅”
(painted enamel)，也叫画珐琅。不过，最著名的彩绘珐琅产品依旧在法国的利摩日，并且基本还是以玻璃和金属制品为主。直到18世纪欧洲自己制造出瓷器，这项技艺就开始被应用到瓷器上。
到了清代康熙晚期，中国人成功掌握了彩绘珐琅技术，并且将其应用到了瓷器上，由此开发出了中国的珐琅彩瓷器。到了雍正时期，更是突破了此前珐琅料多依赖进口、颜色少而创作受限、烧制技术不成熟等多种问题，达到了中国珐琅彩瓷器的新高度。
珐琅自元代传入中国后，很快就被赋予了中华民族的传统风格，珐琅也逐渐成为中国工艺美术史上一颗耀眼的明珠。许多珐琅制品流传至今，其中不乏国宝级的珍品。下期为大家介绍中国国宝级珐琅器。
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